过去当提到动画电影时，许多人可能会觉得这类影片的主要受众是少年儿童，并不会溅起太大的水花。但自从《哪吒2》爆火之后，很多人改变了看法并开始关注这个类别。近两个月来，又有一部“神剧”火速出圈，在海内外积累了大批不同年龄段的拥趸，那就是：《K-POP：猎魔女团》（K-Pop Demon Hunters）。 该片究竟火爆到什么程度呢？ 据《综艺》（Variety）报道：《K-POP：猎魔女团》（K-Pop Demon Hunters）不仅在Netflix全球93个国家排行榜前十名中占据一席之地，更在33个国家登顶榜首；根据BBC的统计，该片成为Netflix迄今全球点播率最高的电影，上线仅两周就斩获超过3300万次观看；不仅如此，还有一个现象颇为引人瞩目：据Medium平台报道，影片原声带多首歌曲登陆公告牌榜单，包括Spotify全球榜，《Golden》单曲则独占鳌头。而这一“反常”现象的背后恰恰是这部影片成功的因素之一。 当然，这部影片的成功绝非仅仅是因为其朗朗上口的韩国流行音乐、扣人心弦的情感叙事和对粉丝文化的精准把握，最重要的一点是因为其业界首屈一指的动画制作水准，这也是所有口碑炸裂的动画电影成功的基石。而说到动画制作，就不得不提其幕后制作团队。据不完全统计，该片至少有24名来自加拿大温哥华电影学院（Vancouver Film School）的优秀校友深度参与了这部作品的制作，他们分布在3D动画、视觉特效、电影制作等各个关键岗位上，为这部全球瞩目的作品贡献了不可或缺的专业力量，由此吸引了不同年龄段的观众。 从制片助理到高级制作协调员，从3D建模师到合成师，温哥华电影学院（Vancouver Film School）校友们在《K-POP：猎魔女团》（K-Pop Demon Hunters）团队中承担着多样化的专业角色。其中包括来自电影制作专业的Aldo Martinez担任制片助理，来自3D动画与视觉特效专业的David Cadena负责高级制作协调，来自3D动画与视觉特效专业的Ji Youn Park任职动画师等。这些校友能够在这部神剧中发挥关键作用，充分证明了学院教育体系的专业性和实用性。 更值得关注的是，这些校友所学的专业涵盖了现代影视制作的全产业链，从基础视觉艺术设计到高端3D动画技术，从传统电影制作到游戏设计可视化，体现了温哥华电影学院（Vancouver Film School）在培养复合型创意人才方面的前瞻性和系统性。特别是在当前影视娱乐产业日新月异发展的背景下，这种全方位的专业布局为学生提供了广阔的职业发展空间。 温哥华电影学院（Vancouver Film School）不仅在专业设置上综合且全面，在课程内容设计上也始终与行业最新标准保持同步，为此，学院为学生配备的专职和兼职教师均来自行业一线，具有丰富的实操经验。不仅如此，工欲善其事必先利其器，学院深谙这个道理。学生从入学第一天起就可以使用横跨8个制作中心的尖端设施，包括64,000立方英尺的表演和动作捕捉空间、专业混音实验室、180度绿幕房间等行业标准设备。这种沉浸式的学习环境，确保学生在完成一年制密集培训后，不仅具备了全面的专业能力，同时还拥有一份极具竞争力的作品集，从而能够直接参与国际顶级影视节目的制作。 正是凭借在温哥华电影学院（Vancouver Film School）练就的专业能力，这24名校友才有机会参与这部神剧的制作，而让他们脱颖而出的却不仅仅是硬核能力。比如，影片中那些令观众叹为观止的视觉效果： 当女主角初见心仪的男主角的腹肌时，眼睛从心形变成爆米花的奇幻转换，以及"Honmoon"魔法保护屏障的视觉呈现，都需要极高的技术水准和创意思维。这正体现了学院教育理念的核心：学生不仅要掌握扎实的技术基础，更要具备将技术与艺术完美融合的创新能力。 为了更好地分享这部神剧的幕后创作故事和花絮，温哥华电影学院（Vancouver Film School）即将举办一次特别的制作过程训练营，活动将包括影片放映、校友问答环节以及为期数天的实战技巧工作坊。这种将理论学习与实际项目经验相结合的教育方式，正是学院一直以来坚持的教育理念：让学生在实践中学习，在创作中成长。 你想不想亲临现场，亲自解开眼睛从心形变成爆米花之谜呢？